宋家宏：大学为什么需要文学社？

编者按：11月12日晚，滇池学院人文学院 “湖畔文学社”成立，我作了个讲座。今天的大学生对文学的热情已经不能与80年代的大学生相比，但一个原因还是学校老师们没有兴趣关心学生的文学创作。
大学为什么需要文学社？
一、大学文学社团存在的简略回顾
文学社：一些喜爱文学的人聚集在一起，研究文学、创作作品、出版报刊，以期推进文学的发展，这就是文学社团的基本特征。
文学社要以推动创作为根本，一切活动的目的都在于推动创作。在创作过程中起到其他的作用。比如，活跃校园文化生活，提高学生文学素质，提高学生的基本写作能力。
（一）西南联大时期，围绕着沈从文、冯至、朱自清、闻一多、燕卜逊等人，“教授诗人群”，还有一批文学爱好者，诗歌出现“九叶派”（穆旦）,小说家汪曾祺。
蒙自时期，是南湖诗社。南湖诗社是西南联大第一个文学社团，是在闻一多和朱自清两位教授 鼓舞和指导下进行活动的。出版诗歌墙报，举行诗歌座谈会，讨论诗歌的前途、动向等问题。他们提倡新诗，以写新诗、研究新诗为主，对旧体诗并不反对。……社员有查良铮（穆旦）、赵瑞蕻、周定一、林振述（林蒲）、刘重德、李敬亭、刘寿嵩（绶松）等。后来他们在诗歌创作或研究方面都有相当成就。”
迁入昆明后，先有冬青社，后有文聚社。
在历史上，文聚社做出了这样的贡献：集合了西南联大的文学精英，创办了一份具有独特价值的杂志，发表了许多优秀作品，较为广阔地反映了抗战时期大后方和前线的生活，创造了一些能够代表一个作家乃至一个时代的文学经典，推出了几位中国诗歌的代表作家，尤其是推进了中国现代主义文学的发展。
当时西南联大写文章的人都跟沈从文先生熟悉。我记得“文聚”之名就是沈从文先生起的。当时以“文”为名的刊物较多，如《文学》、《文丛》、《文摘》、《文献》、《文林》、《文艺》、《文笔》、《文苑》等，沈先生仿照这些名称，为西南联大的刊物起名《文聚》，社团相应叫“文聚社”。
（二）五六十年代，大学的文学社团逐渐消失。
计划经济时代，作家的成长也成带上了计划的色彩。“大学不培养作家，中文系不培养作家！”成为理直气壮的一句话。
五六十年代政治气氛越来越浓重，成立各种“社团”成为一个相当敏感的事，在反右运动中，有一些大学的文学社团遭遇了灭顶之灾。
（三）八十年代开始，大学的文学社得到蓬勃发展。
八十年代，这是它的初生阶段，文学正处于极度的热潮之中，文学青年遍地开花，校园文学风起云涌，校园诗人倍受追捧。那是一个有理想的时代，重视精神的时代。整个社会对文学的狂热多少有些非理性，在看到那一热潮中成就了很多人的同时，也应看到有多少人因此而误入歧途！
云大的“银杏”，云南师大的“奔流”、“红烛”，昭通师专的“野草”。
（四）九十年代，大学的文学社落潮。
中国社会面临重大转型，就是从计划经济向市场经济转型，社会开始发生翻天覆地的变化，中国的大学也面临重大转型，就是从精英化的大学教育向大众化的大学教育转型。中国高校的文学社团活动受到重大冲击。
九十年代初，是文学的落潮阶段，经济大潮汹涌澎湃，物欲迅速膨胀，精神滑落，文学也在一夜之间迅速退潮，一些在八十年代曾经的文学狂人，顷刻之间背叛了缪斯，他们撕破缪斯的衣衫，高扬起金钱的白旗向世俗匍伏献媚。他们或者直接跳入商海之中，或者将手中的文字改造为赚钱的工具，同样的热血沸腾，只不过改变了方向，理想、精神、文学成为他们嘲笑的对象。
（五）新世纪后，大学文学社团开始缓慢的复苏。
进入新世纪，市场经济开始走向规范化，社会分工的合理布局逐渐形成，精神价值开始缓慢回归，文学在整个社会的位置也开始更趋合理。但文学在大学中还未处于合理的位置。因为此时中国的大学转型进一步推进。由此带来了分配制向市场化的求职制转变，毕业生也变为双向选择，自主择业，这个转型撞击着每一个大学生的心灵，求职成为第一要务，实用主义进一步挤占了大学教育的精神空间。在整个社会开始出现精神价值回归，文学复位的态势时，我们却惊异地发现，中国高校中的文学并未复位。一个现象是，写诗成为不能公开免遭嘲笑的个人活动。娱乐化时代的热潮一波又一波地席卷着学生们的心灵，他们对着搞笑的演艺明星张开了双臂。
高校一直在扩招，大众化的高等教育，由此带来了经费、管理、教学等一系列的变化，教师和学生的关系已经和过去很不一样了，今天的高校已经不是九十年代以前的高校了。对教师和评价发生了根本性的变化，发C刊、拿课题、争项目成为评价教师的唯一标准。在今天的高校里，学生的文学社团活动没有几个人关心，活动开展得也不好，这是事实。学生的文学创作自生自灭。
扩招使高校教师教学任务成倍增加，他们上课且处于疲惫状态，哪里还有时间指导学生文学社团活动！再加上工作量的计算方式，很难将指导文学活动这种弹性的工作计算进去，谁还有心思去管这样的事呢？还有就是随着文学的边缘化，文学在高校里的份量变得很轻了。
也还有一些高校开展得好，如昭通学院。“野草文学社”已经坚持文学活动了39年，不断推出优秀的诗人、作家。“昭通学院是昭通作家群的摇篮”。文山学院去年出了一个李司平，他的小说《猪嗷嗷叫》一发表即受到好评。
我们想利用民办高校机制灵活的特点，多少改变一下这种现实，比如从制度设计上，学生的毕业论文不再以单一的毕业论文写作为标准，一定数量的已经发表的文学创作、微电影、调查报告等，也可以置换毕业论文的学分；在选修课上开设“创意写作”，以课程内容以文学创作为重点。作家进校园；教师招聘，特招了一位有文学创作经验的硕士。
滇池学院“分类指导、分流培养、分层教学”的人才培养模式为我们提供了基础。
为什么大学要有文学社？
一个人仅有科学知识是不够的，人之所以成为人，他还必须具备人文精神、文学艺术素养。文学承载着丰富的人文精神，在文艺门类中起着灵魂引领的作用，在人的生活中起着烛照心灵、激活情感的作用。
（一）文学社与作家、诗人成长的关系。
为什么作家、诗人总是群体性地出现？
从作家、诗人个人的内在素质来看，敏感的心灵和丰富的情感，对外部世界必要的观察能力，对语言文字较为敏锐的艺术感受能力，还的必要的写作技艺，有的因素甚至是在童年经验里产生的，这是成为一名作家、诗人的前提。在此前提下，勤奋的写作，不断地积累、丰富、拓展，最终有所成就。
从这个角度说，作家、诗人是个体劳动者。作家、诗人确实不是被某个组织或者个人所“培养”的，作家、诗人自有其成长的规律。
但文学史上无数的事实又证明，作家、诗人总是群体性地出现，文学史上的作家群、流派很多带有鲜明的地域性。优秀作家、诗人的成长，离不开他所处地域的环境、文学传统的熏染。作家、诗人需要在一个适当的环境中，通过大量的阅读、感悟，勤奋的写作，相互的交流和思想的碰撞，相互间情感的刺激、冲突，逐步成长起来。适宜作家、诗人成长的环境，是创作者主体之外最重要的成长条件。形成某种环境之后，作家、诗人往往以“群体”的状态出现，甚至形成流派。可以这样说：作家、诗人是在一定的环境中自我培养、成长起来的。
文学影响力有个与时空关系的递减规律，即时空关系越远，影响力越小，时空关系越近，影响力越大。所以，作家艺术家总是群体性地出现。他们既受传统的影响，更受相互间的影响，受现存人文环境的影响。这已经被许多历史与现实所证明。
大学虽然不能直接培养作家，却能助推作家、诗人的成长。尤其在起步阶段，环境的熏陶、传统的承续，情感的刺激，相互的交流与碰撞，是非常重要的。
大学的文学社是构成创作环境的重要因素。历史已经证明，文学社活动开展得好的大学，可以走出优秀的作家、诗人。从这个意义上说，参加文学社，不写作就没有意义，文学社的活动不以创作为中心就丧失了存在的价值。写作，并开诚布公地讨论，肯定与否定，以所能做到的方式发表作品，相互激励，共同提高，这是大学文学社活动的基本内容。
历史也证明，参加文学社活动的大学生并非都会成为作家、诗人，但是，校园中文学社团的活动充实了他们的精神领域，锻炼了他的语言文字功力，对生活与人生的理解，多了一份人性的、情感的角度，也就是文学的角度。离开校园时，思想的行囊里已经装进了这笔宝贵的财富，文学的眼光将伴随他的一生，这种价值是难以估价的。
文学，是照亮精神领域的火炬，没有文学的高校是不完整的高校，没有诗歌的青春是苍白的青春。
（二）文学社与学生基本的语言素质培养密切相关。
对提高语言文字表达能力有重要作用。
当前大学生的语言文字能力社会上表示出普遍的不满，它与教育制度、娱乐化时代的读图倾向等有关，同时也与大学校园中文学青年锐减，文学社团活动开展不力有关。文学作品是学习语言最便捷最有效的通道，淡漠了文学，也就放弃了学习语言的重要手段。
语言大致可分为三种类型，一是文学语言，如诗歌、小说、散文、戏剧的文本语言；二是亚文学语言，如影视、新闻的语言；三是普通的交际语言。它们无一不要求简洁、准确，流畅，富于表现力，表现形式有所不同，情感色彩的浓淡有区别，形象化的程度有差异，但是，即使是优秀的论文也能看出作者的语言表达艺术的功力。枯燥、苍白、啰嗦，辞不达意，是所有类型的语言不屑的。而语言能力的提高，只有通过阅读与写作，别无他法。古今中外的大量优秀作品提供了语言表达的典范。
（三）文学是陶冶大学生情感的重要力量。
当前高校里面临许多新的矛盾，学生的精神压力是过去的大学生从未有过的。未来社会就业的压力，竞争的压力，还有校园里不可避免的贫富差距给相当一部分学生造成的心理压力，还有一些学生的成长环境、家庭背景都会给学生心理造成一些负面影响，负面情绪累积起来成为精神隐患。
这些仅靠思想教育是不能解决问题的。如果大学生中只有物质的欲望，缺少精神的充实，将造成学生的精神危机。我甚至认为，当前高校学生中精神危机、恶性案件的发生与校园文化中缺少文学的力量，有密切关系。
心病需要心药治，最好的“心药”是文学艺术，这早已被历史证明，也被一些心理学理论所论证。弗洛依德的“精神分析学”证明了精神隐患的“病人”与文艺家是同一类型的人。
青年时期是情感最丰富的时期，也是最脆弱的时期，在生活中不可避免地会有许多负面情感的积累，如果得不到合理的正常的宣泄，积累太多就会造成心灵的变异，进而造成精神危机，一些我们不愿意看到的事情也就会发生了。所以，青年学生的情感需要宣泄，而文学是宣泄情感的最好方式。无论是创作还是阅读，都能不同程度地达到宣泄情感的目的。文学不仅有陶冶情操的教育目的，它还有转移情感、释放压力的作用，借古人的眼泪冲刷自己的悲痛。文学是一个艺术化了的现实世界，一个人在现实中经历了许多痛苦，当他在文学中看到主人公比他还痛苦万分时，他的内心痛苦就会有所缓减，而这在文学中是很容易的。他也会借主人公和命运的抗争来激励自己，鼓舞自己。
有心理隐患的人常常是内向的人，孤独的人，他们在现实生活中与人交往常感困难，什么事都只闷在心里，好像天下的苦难只有他一个人在遭遇。孤独的人进入文学的艺术世界，他将不再孤独，文学所创造的艺术世界太丰富了，什么样的人，什么样的感情都有，他会很容易找到知音，久而久之，文学将对他的心理起到疗救的作用。
如果他喜欢写作，那就更好了，喜欢文学创作的人会借塑造人物来完成自己，也可以诗的激情来宣泄自己的情感。在现实生活中负面情感对人生很不利，但在文学中它却可能成为有利因素。所谓“愤怒出诗人”，有心灵伤痛的人往往能写出好作品，成为作家。
还有，物质的贫困不能仅仅用物质来满足，更要用精神来充实。一部份学生因为文学的成功，精神得到巨大的满足，使他从自卑中解脱出来，这是80年代前后许多学生有过的经历。
当前高校中应该多从这方面引导学生，当前高校里重视了“心理咨询”等科技特征的事，但却忽略了作用于心灵最有力量的是文学。许多做学生工作的人自己没有文学艺术的修养，也就不能理解文学的重要意义，对学生社团的文学活动也就少有支持了。
另外，文学社团的活动，对提升学生的审美意识、塑造到理想人格都有重要作用。（这方面我已经在“2020年迎新致辞”中说过了，请有兴趣的同学到我的公众号上去看看。）
（四）文学阅读建构审美修养。
文学是为满足人类的审美需求而产生和发展的，它在不断地追求美、建构美和表现美，满足人类的审美需要，丰富我们的精神世界和文化生活，这就是它存在的价值。
优秀的文学作品教会你在生活中发现美，创造美，欣赏美，这样的生活才会有趣味，在生活里不会发现美、欣赏美的人是多么的无聊、乏味。富于生活情趣的人是让周围的人喜欢的人，谁会喜欢一个无聊的、枯燥乏味的人昵？
你到了大自然的山水之间，你不能发现它的美，领略它的美，那是多么的遗憾！而这些美往往是伴随着书写它们的诗词歌赋而存在的，一些与你所存在的山水景色相近、相似的诗词歌赋会提升你的审美感受，深化你对这一片山水的欣赏程度。中国古代有难以计数的山水诗，你记忆中的名篇佳作越多，你对生活里，在旅游中能得到的审美感受越深入，生活也就越有趣味。宋代苏轼赞扬唐代王维的作品，说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”
人为的景观里也包含着设计建设者的审美意识。为什么有的小区我们感到很舒适，有的一进去却感到很不舒服？中央电视台的“大裤衩”受到国人广泛的批评，就是因为它违反了中国人基本的审美趣味。中国人的审美观里讲究均衡、对称，宏大的建筑还要显得稳重。那幢楼与这些毫不相关，因此被讽刺为“大裤衩”。
一个人的美丑，其实也是自己修炼得来的，爹妈给的基础当然是一个重要因素，但是精神气质更是决定因素。一个人的美，尤其一个女性的美，是一个过程，一个变化的过程，最终由人的精神气质决定。天然的部份越到后来越少，而个人的修炼精神气质部分越来越起决定作用，正所谓“腹有诗书气自华”（苏轼）。
有无文学艺术的熏陶直接导致一个人的精神面貌，精神气质决定了一个人的言谈举止。所以有人说，最好的化装品，是阅读。同一件衣服，穿在不同的人的身上，会产生不同的感觉。听一个人说话，不需要太长，你可以大约知道，他所受的教育，以及他有无自身的修炼。
同时，受过良好的文学艺术熏陶的人，会有良好的生活情趣和广博的胸襟气度。胸襟与气度决定了一个人的生活品质，它决定了你的眼界的问题，眼界实质上又决定了这个人是否能成功，在生活中能走多远。
胸襟与气度还是一个情商的问题，它决定了你与周围人的关系，也就是你的人际关系，它也直接决定着你的成败，你在别人眼中的美丑。
（五）文学阅读建构道义修养。
最高的道义承担，是对国家、民族的以至人类的道义与责任。这是中国传统文学中宝贵的精神品质，也是西方知识分子的价值追求。中国的古典诗词中，有多少篇章都是为民族，为国家，为民众而写的，屈原、司马迁、杜甫、白居易、陆游等等，他们的诗词文章，从小我们就耳熟能详，滋养了我们的心灵，培养了我们对国家、民族的感情。中国现当代文学，特别是现代文学部分，这种精神体现得非常充分，绝大多数中国知识分子，中国作家都有一份对国家和民族的道义承担。中国知识分子的“家国情怀”是从中国的诗词歌赋中得来的，不是谁来强制性地灌输。北宋文学家范仲淹《岳阳楼记》中的 “先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，以天下为己任，以利民为宗旨，远大的抱负，宏阔的胸襟，滋养着读书人的灵魂。明代顾宪成写在《东林书院门前对联》，“风声雨声读书声，声声入耳，家事国事天下事，事事关心”，数百年来成为中国读书人的座右铭。“穷则独善其身，达则兼济天下”，形成了完整的处事之道，然而，“兼济天下”，才是目标，才是梦想；“独善其身”是不得已而为之，是为人的道德底线。
中国现代文学史上的一批大师，都是怀着救国救民的理想投入新文化运动的。鲁迅的“立人”思想，批判国民性的目的是“立新人”。左翼以文学为武器，参与到推翻制度的斗争中去；京派则认为，要“洗刷人心，淘冶性情”。这一批文学大师，这所以成为大师，正是因为他们有浓厚的“家国情怀”，以天下为己任，不仅仅是为了个人的名与利。
最基本的道义责任，是职业的责任心，道德意识，道义与责任是联系在一起的。做好自己的事，做好手上的事，这是最基本的道义与责任。
正在进行的事做得马马虎虎，对将来也没有切实的计划与打算，踏踏实实地为将来从现在做起，莫名地惶惶不可终日，一晃，几年的时间过去了，什么也没有得到。
冷漠的职业心境是做不好任何事的。积极向上的心理状态，充满热情的工作状态，才是一个人成功的保证。热情、成功的向往，也是每一个有成就的作家诗人的基本心态，他们也把这种心态和人生经历投射到了自己的作品中，无形地影响着阅读他们作品的读者。曹雪芹写《红楼梦》，巴尔扎克写《高老头》。
（六）文学阅读构建人的精神生活。
五四时期鲁迅、周作人并称为“周氏兄弟”，他们在文学上有不同的贡献，也有共同的思想，他们从西方引入了“人道主义思想”，用文学来“重新发现人”。他们重新发现的“人”应该是什么样的呢？
一方面强调人是从动物进化而来的，因此具有动物性，也即周作人称的“兽性”。周作人认为：“人是一种动物，他的生活现象，与别的动物并无不同。所以我们相信人的一切生活本能，都有是美的善的，应得完全满足，凡有违反人性不自然的习惯制度，都应该排斥改正。”在这里，周作人不同于中国古代的人性论者，他将人的自然要求、本能愿望，提到了人性要求基本内容之中加以肯定。
另一方面，人又是从动物“进化”来的，不仅具有动物性，还具有不同于动物的社会性，也即神性、或曰“灵性”。周作人认为，人的进化导致人有“他的内面的生活，比别的动物更为复杂高深，而且逐渐向上，有能够改造生活的力量”。因此尽管人不可能完全脱离动物性，但是又因其内面生活即精神生活，渐与动物相去甚远，从而达到离尚和平的境地。
人就是这样一种由动物性与社会性、由兽性与神性，构成的复杂的社会存在。人的这两面性，缺一不可。
正是始终坚持这一标准，周作人反对两种倾向：一种是禁欲主义，一种是快乐主义，主张“灵肉一致”。
这与中国古代社会一直强调的“耕读文化”有相通之处。“耕”强调的是物质生存，“读”强调人的精神生存。只有两者并存，才是人的生活。
我们在不同的阶段，对两者有不同的否定的历史。
最后，我想说，我们不能将文学的作用理解得太实在太功利，也不能把大学文学社团的活动理解得太功利太实在，文学是“无用之用”。它不可能立竿见影地发生作用，它的作用是潜在的。文学是以改良世道人心，作用于人的心灵世界为己任，间接地发挥着社会的改良作用，由个人的改变逐步达到群体的改变，因而，它是“无用之用”。
大学校园的文学社团活动也同样如此，也许参与活动的学生今后不会成为作家、诗人，但是，校园中文学社团的活动充实了他们的精神领域，在社团活动中也锻炼了他们的才干，至少还培养锻炼了他的语言文字功力；离开校园时，思想的行囊里已经装进了宝贵的精神财富，文学的眼光将伴随他的一生，这种价值是难以估价的。
谢谢！
END
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