笔记百科 自依斋：依心自生，善美大焉
文/主页妞
世界上最近的距离是哪里？当然是自己的心了。可是很多人常常忽略自己的心声，让自己在修行的路上渐行渐远。王经磊，是一个始终守住己心，虔行恭敬除过依善的人。
作
为自依斋主人，他出身于中国美术学院雕塑专业，其作品获奖良多。可是这些身外名誉从来在他心上毫无挂碍，他要扣问的是人内心的力量，想追寻的是依心而生的善美。
善美，在于参古融今。出生在当下，他从不会一味求新求异，而是善于从古典雕塑中寻找打动心灵的感觉。《面具》灵感来自三星堆青铜雕塑，这雕塑的时间刚好和琥珀诞生的时间相合，揭开历史面纱的那刻，相由心生的心境在此呈现；《面具二》灵感来自成都金沙遗址黄金人脸，雕刻之际，似与古代工匠对话，以不同的原料来展现对同一题材的微妙体验。
参古而非泥古，王经磊是王经磊，总是在古迹印痕里融合他自己的思索，让相似的主题，生发出熠熠生辉的新意。
善美，在于取其天然。原石有它自己的生命和质感，一味扭曲必然适得其反。他懂得老子利万物而不争的思想，从来顺着宝石的本性去发挥。《和光同尘》，便是运用原料中粉尘原本的天然纹理，突出光圈，展现出尘与光的微妙融合；《卧佛》力求让琥珀的天然的颜色形状与吉祥卧的定境完美合一，归于真璞；再如《花豹》充分运用墨西哥绿松石特有的黄铁矿晶体巧妙雕出豹子的花纹，而《古龙》则保留黄铁矿在龙额，尽现苍古。
天然亦非放纵，最关键在于巧取其形，顺造其境，他最是擅长。
善美，在于依残生意。普通人习惯欣赏完整甚至完美，他的审美精神里最特别的一点在于他懂得残缺美学。古代很多雕件时至今日，难免有诸多残旧甚至残缺，可是在残缺的沧桑里，恰恰孕育出一种残的风格，他便守住了这种残的态度。《佛足》依着原石雕刻，佛像残件应运而生，莲座上的残足，充满神秘和距离感；《古佛》系列是一尊犍陀罗风格佛像残件，《残首》、《施无畏印》等都延续着这种残的风韵。
无论裂痕，还是断口，裂便裂下去，断便依了断，雕刻的形象延展到何处就停留在何处，于无声处可听梵音，于无形处方见浑然，万念之间，凝神于一点；万象纷呈，且行留白。把所有体悟的空间充分留给无限的念想。
善美，在于巧运手法。作为现代雕刻师，他深谙米开朗琪罗的审美原则：就是把它解放出来！《加持—佛手摸象朗久旺丹印章》突破主流构图习惯，利用侧面表达来烘托世尊手抚小象的温情；《加持》选用诸多十相的组合，来表达自在加持的故事；《合十》则选用半写意手法，去追溯合十这一动作的敬意。
依心而生，生成一个个系列，讲述雕刻师和玉器之间的微妙相识；依心而生，生出一个个故事或意象，陈述人与物心心相映的传奇。
END
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